23 Апреля Вт
$ USD 0.00 a
EUR 0.00 a

Широко раскрой глаза


     Гид по выставкам

  
Грядущие выставки

     Выставка Сергея Коршунова 

reed-3166698_1920.jpg

Где: ОЦКНТ, ул. Космонавтов, 54а
Вход свободный

     С 1 по 18 мая областной центр культуры, народного творчества и кино приглашает на выставку, посвященную одному из самых древних славянских ремесел – лозоплетению, ярким представителей которого является данковский мастер Сергей Коршунов. 

     Замысловатые шкатулки, оригинальные панно, близкие и знакомые всем предметы домашнего обихода в исполнении мастера пленяют внешней простотой и естественностью, прочностью и надежностью и в то же время какой-то внутренней изысканностью и элегантностью. Стильные, разнообразные по тематике изделия, представленные в экспозиции, обладают неповторимым своеобразием, излучают тепло природного материала и создают необыкновенно комфортную атмосферу уюта, заряжают энергией и бодростью.

     Мастерство Сергея Коршунова, сотрудника Спешнево-Ивановского Дома культуры, ценят далеко за пределами родного края. Его оригинальные изделия вызывают неизменный интерес посетителей районных, областных и международных выставок, гостей межрегиональных праздников народного творчества. Достижения мастера отмечены многочисленными наградами.

     Своими профессиональными секретами Сергей Коршунов с удовольствием делится со своими учениками, обеспечивая тем самым преемственность мастерства, сохранение и развитие древнейшего вида декоративно-прикладного творчества.

     Персональную выставку мастер посвящает Дню Великой Победы нашего народа в Великой Отечественной войне 1941 – 1945 гг., своему отцу Михаилу Федоровичу Щербакову, воевавшему в Гражданскую в конной армии С. М. Буденного, участнику Сталинградской битвы, всем тем, кто совершил великий подвиг во имя освобождения человечества от фашизма. Источник: ocknt48.ru

     Выставка Людмилы Тереховой «Мир, в котором я живу» 

89ed501442076f57893936c03f943f7d.jpg

Где: ОЦКНТ, ул. Космонавтов, 54а
Вход свободный

     Выставка авторской куклы данковского мастера Людмилы Тереховой пройдет в областном центре культуры, народного творчества и кино с 1 по 18 мая. 

     Около 20 кукол выполнены в современной технике скульптурного текстиля, неограниченные возможности которой виртуозно использует автор при создании своих маленьких шедевров, объединенных в коллекции «Герои сказок» и «Зарисовки старины».

     Фантазия автора наделила каждый экспонат своим характером, неповторимой мимикой и взглядом, даже своими капризами и настроением, которое невольно улавливает зритель, вглядываясь в тщательно проработанные мельчайшие детали образа, созданного мастером. Куклы Людмилы Тереховой, такие разные и «живые», предельно реалистичные, у каждой из них своя собственная история, «написанная» автором в разные периоды жизни и отражающая ее душу и эмоции.

     Свою выставку «Мир, в котором я живу» накануне 9 Мая мастер посвящает солдатам Великой Отечественной, тем, кому мы все обязаны возможностью творческого созидательного труда, своим бабушке и дедушке Горбачевым Сергею Сергеевичу и Марии Семеновне, в тяжелейших условиях эвакуации ковавшим нашу Великую Победу в тылу. Источник: ocknt48.ru

Текущие выставки

     Выставка «Семён Никифоров. Живопись, графика» 

08f46d19d4ba90e6fed186c218d3737c.jpg

Где: Липецкий областной краеведческий музей, ул. Ленина, 25
Выставка продлится до 14 июля

     На выставке представят 30 графических и живописных картин. Это произведения разных жанров: портреты, пейзажи, сюжетные композиции.

     Судьба художника Семёна Никифорова была довольно непростой. Травма позвоночника ещё в детстве сделала его инвалидом, но он во что бы то ни стало решил стать художником. В Москве он получил художественное образование, обучаясь живописи у самого Валентина Серова, автора знаменитой картины «Девочка с персиками». Позднее Семён Никифоров преподавал в училище живописи. Он входил в Товарищество передвижников и участвовал в международной выставке в Риме, где представленная им картина «На солнышке» была куплена для Национальной галереи.

     Семён Никифоров ушёл из жизни в 35 лет. Его работы хранятся в Третьяковской галерее, Ташкентском художественном музее и Рязанском художественном музее им. П.П. Пожалостина, который предоставил Липецкому краеведческому музею работы художника. Источник: Управление культуры и туризма Липецкой области
     
     В Липецком областном художественном музее – сразу две новые выставки 

d57659a9d43fec7fd4803af3bc5c5cff.jpg

Где: Липецкий областной художественный музей, ул. Ленина, 7а
Заказ экскурсий: 8 (4742) 27-86-68
Посетить выставку можно до 16 июня

     В учреждении открылись две персональные выставки произведений заслуженных художников России: Вилена Дворянчикова и Александра Сорочкина. Проект «Два товарища» посвящён юбилейным датам: 85-летию со дня рождения Вилена Дмитриевича и 80-летию со дня рождения Александра Михайловича. 

     Проект «Два товарища» раскрывает историю дружбы художников, которая началась с Елецкого художественного училища, где будущие художники получали художественное образование. Затем они обучались живописи в Москве. Их дружба продолжалась до конца жизни.

     Вилен Дворянчиков в творчестве часто обращался к социально значимым темам. Он был известен и как мастер монументальных полотен. Художник работал во всех жанрах: сюжетная картина, портрет, натюрморт и пейзаж, как в живописи, так и в графике.

     Александр Сорочкин тоже владел всеми жанрами живописи: портрет, натюрморт, пейзаж и сюжетная картина и тоже работал в направлении монументальной живописи.

     Произведения обоих художников выставлялись на художественных экспозициях самого высокого ранга.

     На выставке представят 90 живописных и графических работ с начала 1970-х по 2005 годы. Источник: Управление культуры и туризма Липецкой области

     Выставка музея «Филимоновская игрушка» «Сказки деда Филимона»

b20a66a050ec547897b35abaf4d457dc.jpg

Где: Липецкий музей народного и декоративно-прикладного искусства, ул. Космонавтов, 2
Выставка продлится с 12 апреля по 19 мая

     В Липецком музее народного и декоративно-прикладного искусства открылась обменная выставка «Сказки деда Филимона», где будет представлена филимоновская глиняная игрушка.

     Это один из древнейших глиняных промыслов России. Экспонаты предоставлены музеем «Филимоновская игрушка» из города Одоев Тульской области.

     Филимоновская игрушка получила свое название от деревни Филимоново Одоевского района Тульской области. Игрушка знаменита своеобразными формами и яркими цветами, отличающими ее от других традиционных глиняных игрушечных промыслов. Это связано со свойствами местной глины, так называемой «синики». Жирная, пластичная и вязкая, глина диктует свои правила лепки. А при обжиге она из иссиня-черной становится абсолютно белой и служит фоном для нанесения рисунков яркой анилиновой краской всего трех цветов: желтого, малинового и зелёного.

     Традиции уникального промысла живут благодаря современным тульским мастерам. Посетители увидят работы именитых народных мастеров России Елены Орловой, Аллы Гончаровой, Ирины Бежиной, Галины Мишиной.

     Выставка «Сказки деда Филимона» будет интересна взрослым и детям, любителям и знатокам традиционных промыслов глиняной игрушки. Образы филимоновских барынь, всадников и солдат представят жизнь и колорит деревни Филимоново и никого не оставят равнодушными. А юным посетителям особенно понравится история филимоновской «грематухи» – особого вида детской глиняной игрушки.

     А жители Одоева в это же время будут знакомиться с романовской игрушкой народного мастера России Елены Смолеевской в рамках выставки «Настоящая игрушечная жизнь», которая уехала в обмен на выставку филимоновской игрушки.

     Уникальная выставка «Парк живых бабочек» 
     С 12 апреля по 26 мая вперед за яркими впечатлениями!

af9bd0db368065c89e6db89f156eb37b.jpg

Где: ТРЦ «Ривьера» (3-й этаж), ул. Катукова 51
Режим работы: с 10:00 до 22:00
Стоимость билета: взрослый – 250 руб.; детский – 200 руб. Дети до 3-х лет бесплатно
Конт. тел.: 52-77-92

     На выставке вас ждут:

от 100 до 300 крылатых красавиц в свободном полете (самая крупная в России выставка по численности бабочек);
инсектарий (роддом) с куколками, можно наблюдать процесс превращения куколки в бабочку;
столовая, наши питомцы настолько крупные, что можно невооруженным глазом разглядеть процесс питания в мельчайших подробностях;
опытный экскурсовод приоткроет завесу в тайный и загадочный мир – мир бабочек.

     Берите с собой фото и видео камеры, съемка бесплатно.

     Хотите на память моментальное фото с живыми бабочками? Нет ничего проще, на выставке работает профессиональный фотограф.

     Успокаивающая обстановка и релаксационная фоновая музыка поможет вам отвлечься от стрессовых будней. Подробности в сообществе.

     Выставка Анатолия Заславского «Когда в портрете двое» 

афиша заславский А2.jpg

Галерея современного искусства «Буксир», ул. Зегеля, 1
Возрастное ограничение: 6+
Вход свободный

     С 12 апреля по 15 мая в галерее современного искусства «Буксир» пройдет выставка известного петербургского художника, которого называют живым классиком живописи. В галерее будет представлено более 20 его работ.

     Уникальность выставки состоит в том, что липчане впервые познакомятся с редким живописным жанром – двойным портретом.

     - Парный портрет в живописи интересен тем, что, по существу, совершенно не возможен, - прокомментировал Анатолий Заславский. - Каждый индивидуальный портретируемый настолько уникальное психофизическое явление, смоделированное веками, что погрузившись в содержание одного, никак не выйти из него, чтоб тут же погрузиться в другого. Поэтому, два человеческих изображения могут появиться рядом только благодаря таинственной возможности, которой обладает живописное искусство. Живопись, одна только в состоянии примирить два уводящих самих в себя человеческих характера и заставить их жить на одной плоскости, в определенном автором формате.

     - У меня выработалась привычка осознавать мир только в момент, когда я его изображаю. Мне трудно жить без этого познания мира, я плохо вижу, если не рисую, - говорит Анатолий Заславский.

     Биографическая справка: Анатолий Савельевич Заславский. Родился 2 ноября 1939 года в Киеве. С 941-го по 1945-й был в эвакуации в Туркмении. В 1965 году закончил Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В.И. Мухиной (отделение монументальной живописи, мастерская профессора А.А. Казанцева). Действительный член Академии современного искусства Санкт-Петербурга. В 2002 году организовал творческое объединение «Безнадежные живописцы». В 2006 году Награжден Серебряной медалью Российской академии художеств. Автор монументально — декоративных произведений, установленных в Санкт-Петербурге, Гатчине, Стрельне, Калининграде, Костроме, Нерехте, Куйбышеве, Томске. Его работы находятся в Государственном Русском музее (Санкт-Петербург), Музее театрального и музыкального искусства (Санкт-Петербург), музее современного искусства Эрарта, Киевском государственном музее русского искусства и других.

     Персональная выставка работ Регины Пачковой «Свободные эмоции» 

87e67f85b63e148c5fb6201e87ad5bb7.jpg


Где: Липецкий областной краеведческий музей, ул. Ленина, 25
Выставка продлится до 13 мая

     Регина Пачкова – известная телеведущая, бизнесвумен, дизайнер, а с недавних пор ещё и художник. Свою первую персональную выставку она решила посвятить свободным эмоциям. Собственно, написаны работы в духе одноимённого стиля живописи – «Free motion», причём без применения кистей и прочих инструментов. Художница использует необычный способ нанесения красок: она выливает их на поверхность холста, впоследствии смешивая разноцветные потоки и управляя ими. Так получаются живописные, абстрактные образы. Этой технике Регину Пачкову научил украинский художник Олег Юров. К слову сказать, кистями она тоже владеет неплохо: в её домашней коллекции – несколько работ, написанных маслом. Источник: Управление культуры и туризма Липецкой области

     Выставка «Арт-окно» 

d57659a9d43fec7fd4803af3bc5c5cff.jpg

Где: ОЦКНТ, ул. Космонавтов, 54а
Вход свободный
Выставка продлится до 30 апреля
Тел. для справок: 34-51-91 

     В ОЦКНТ открылась выставка «Арт-окно» народного клуба самодеятельных художников под руководством Людмилы Дударевой.

     На выставке представят 15 работ, которые объединяет одна деталь: на них изображено символическое окно – своеобразный посредник между внутренним и внешним миром. Каждый зритель по-своему интерпретирует этот символ. Для кого-то это – уютный домашний уголок, а для кого-то – свобода, которая открылась ему после пребывания в тесном помещении.

     Картины созданы с помощью акварели, пастели и масла. Источник: Управление культуры и туризма Липецкой области

     Вселенная роботов в Липецке 

08aca13c91e24c8834fa516d22d68206.jpg

До 22 апреля в ТРЦ «Европа» (2-й этаж), ул. Советская, 66
Режим работы: с 10:00 до 20:00
Детям до 5 лет бесплатный вход (в сопровождении взрослого, купившего билет)

     Роботы покоряют города и сейчас уже в ТРЦ «Европа»! 

     Они не оставили ни одного гостя выставки равнодушным!

     Роботами можно поиграть, потрогать, а также сфотографироваться с ними. Подробности в сообществе.

     Выставка Михаила Салычева и Натальи Цыциной «Музыка в скульптуре» 

724802ff33c80ca119ee1473faaec20a.jpg

Где: Липецкий музей народного и декоративно-прикладного искусства, ул. Космонавтов, 2

     Михаил Салычев и Наталья Цыцина познакомились в Пензенском художественном училище, на 4 курсе поженились. По окончанию училища отправились в Азов. В Тамбове семья живёт с 1981 года.

     В течение нескольких десятков лет эта необыкновенно талантливая чета мастеров населяет мир удивительными персонажами древнерусского фольклора, библейских сюжетов, мифологии, животного мира, портретами выдающихся современников и земляков - тамбовчан. В основном это станковая и садово-парковая скульптура, монументальные работы. Художники работают с камнем, глиной, металлом. Наталья Цыцина активно работала в керамике.

     Но, пожалуй, самым любимым материалом для скульпторов является дерево.

     Для работы используются в основном такие породы дерева как липа, берёза, дуб, сосна. Михаил Салычев вносит монументальность, духовную силу, силу образа, а Наталия Цыцина придает работам утонченную пластику, мягкость, цвет.

     На выставке будет представлено более 50 работ скульпторов, созданных в разные годы. Посетителям выставки представиться уникальная возможность отследить этапы работы над созданием скульптуры – от эскиза-рисунка до построения объемной формы. Информация предоставлена пресс-службой музея

     Выставка работ владимирских художников появится в Липецке 

vladimir&asp&x=mn&w=640&h=480&m=o&q=100&c=ffffff&bsp&.jpg

Где: Липецкий областной выставочный зал, ул. Ленина, 9
Выставка продлится до 24 апреля

     В Областном выставочном зале состоялось открытие экспозиции «Вторая волна. Обновление».

     На выставке представлено 150 произведений, созданных современными живописцами из Владимира. Евгений Захаров, Олег Модоров, Владимир Хамков, Дмитрий Холин и график Александр Егоров: все они – продолжатели традиций владимирской пейзажной школы живописи, ставшей особым явлением в отечественном изобразительном искусстве во второй половине XX века. Источник: Управление культуры и туризма Липецкой области

     Липчан приглашают на вернисаж Лидии Скаргиной 

e7a6fdaf200de139cd0d2232a89c79d2.jpg

Где: Липецкий Дом музыки, ул. Полины Осипенко, 18
Вход свободный
Выставка продлится до 30 апреля
Телефоны для справок: (4742) 43-16-58; 43-02-93

    Выставка «Диалоги в Доме музыки» открылась.

     18 работ Лидии Скаргиной, члена Союза художников России, участника Всероссийских и региональных выставок представлены зрителям в Липецком Доме музыки. Источник: официальный сайт администрации города

     Выставка «Нина и Ольга Жилинские»  

7riYrDmtTr8.jpg
 
Где: Галерея Назарова, ул. Желябова, 4

     Галерея Назарова представляет выставку «Нина и Ольга Жилинские». Мать и дочь –художники непохожие, принадлежащие к разным поколениям, но творчеству обеих присуще общее – бескорыстное служение искусству, личностное отношение к событиям действительности и острое, безоглядно-бескомпромиссное выражение своего мироощущения. 

     Нина Ивановна Жилинская – выдающийся скульптор второй половины ХХ века. Она привнесла в искусство пластики новое осмысление пространства и формы, новые темы, сюжеты, жанры, экспрессию своего неистового темперамента. В экспозиции выставки представлены графические работы Нины Жилинской. Её графика передает те же качества – энергетическую силу высказывания, скульптурную лепку формы, ощущение трехмерности изображения на плоском листе, где все круглится, завихряется, пронизывается линиями, подобными стрелам молний, стремительно движется даже в недвижимом. Все живет на листе, конструктивно организованном твердой рукой. Пространство наполнено эхом движения, драматическим ощущением мира.  

     Ольга Дмитриевна Жилинская – дочь знаменитых художников Нины Ивановны и Дмитрия Дмитриевича Жилинских – живописец абсолютно самобытный. От родителей и воспитания в уникальной художнической среде она унаследовала стремление быть самой собой, потребность в полной принадлежности творчеству. Её картины не поддаются однозначной интерпретации, они вызывают множественность ассоциаций, различных у каждого зрителя. Они всегда спровоцированы переживаниями, смятенными чувствами, тревогами, удивлениями, фантазиями. Они метафоричны, образны, их содержание не пересказать. Их смыслы балансируют на грани рационального и бессознательного. Художник находит особые пластические, живописные, изобразительные возможности, чтобы передать нематериальную суть бытия. Источник: gallerynazarov.ru

     Открытые экскурсии в Галерее Назарова 

154c36ab114865563e0272342783308b.jpg

Где: ул. Желябова, 4

     Не многие знают, что в галерее проходят невероятно увлекательные и абсолютно бесплатные экскурсии с искусствоведом Татьяной Ивановной Нечаевой. 

     Экскурсии проходят для всех желающих по четвергам в 18:00 по предварительной записи. Записаться можно по телефону: 271-282 или в сообщения группы с пометкой «Хочу на экскурсию». К группе можно присоединиться даже одному человеку.

     Если у вас уже есть организованная группа людей, вы хотите привести к нам своих учеников, сотрудников, участников клуба – мы можем провести закрытую экскурсию специально для вас в обговоренное заранее время. Для этого позвоните нам по тому же номеру: 271-282. Подробности в сообществе.                                                                                                                                                                                                                        
     Выставка скульпторов Николая и Андрея Криволаповых «Сквозь время» 

eb4c1fe58d60be1a0cdbf57955dbb1ff.jpg

Где: Музей современной скульптуры, ул. Студёновская, 39б
Выставка продлится до 5 мая
Справочная информация: 27-06-91; +7 (951) 308-61-23; 27-86-68


     Выставка посвящена 80-летию Николая Криволапова.

     Николай Криволапов – курский скульптор, заслуженный художник России, почётный член Российской академии художеств. Родился в семье архитектора. Окончил Курское художественно-графическое педучилище, затем – Московское высшее художественно-промышленное училище. Признанный мастер портретного жанра, известный в России скульптор-монументалист, продолжатель традиций русской реалистической скульптуры. Работал над мемориалами и монументами Курска: «Триумфальная арка», «Погибшим в Афганистане», «А. С. Пушкин».

     Андрей Криволапов – московский скульптор, член Союза художников России. Родился в семье художника-скульптора. Окончил Московский Государственный художественно-промышленный университет имени Строганова. Участник множества профессиональных выставок, симпозиумов по стеклу и декоративному искусству, дипломант молодёжных выставок России. Особый интерес в творчестве проявляет к былинным сюжетам, темам русской, христианской и античной истории.

На выставке «Сквозь время. Николай и Андрей Криволаповы. Скульптура.» представят станковые произведения последних лет, рельефы и скульптурные композиции из литого стекла. Это первая совместная выставка скульпторов. Источник: Управление культуры и туризма Липецкой области
Социальные комментарии Cackle

Архив разделов